Explosions In The Sky – How Strange, Innocence

 

EITS – How Strange, Innocence

1. «A Song for Our Fathers» – 5:42
2. «Snow and Lights» – 8:17
3. «Magic Hours» – 8:29
4. «Look into the Air» – 5:30
5. «Glittering Blackness» – 5:30
6. «Time Stops» – 9:55
7. «Remember Me as a Time of Day» – 5:27

Con cierta influencia floydiana, How Strange, Innocence, es el álbum début de los post-rockers americanos Explosions In The Sky, por allá en el año 2000. Un disco contundente, instrumental, con muchas guitarras armónicas que calladas en un principio luego surgen con fuerza para gritar y explotar en los límites de la cordura. Una banda carente de cabeza líder, que se arma para crear post-rock del más fino y elegante en su más pura forma, pionera en su género, miembro de lo que vomitó la primera ola del postrock.
Si no estás acostumbrado a las desvariaciones mentales-musicales, si no tienes la capacidad de agarrar las notas con tus dedos y ver cómo se desvanecen en un espiral de improvisaciones casi jazzísticas, este disco no es para ti. Caso contrario, estás ante una joya que debería ser oído por todo mortal que se precie de escuchar rock, en su más maravillosa esencia.

Uvula.

Efterklang – Tripper

Efterklang – Tripper

1. «Foetus» – 3:10
2. «Swarming» – 6:32
3. «Step Aside» – 4:38
4. «Prey and Predator» – 6:26
5. «Collecting Shields» – 5:57
6. «Doppelgänger» – 6:40
7. «Tortuous Tracks» – 3:39
8. «Monopolist» – 6:57
9. «Chapter 6» – 6:37

Texturas electrónicas, ambientación post-rock y voces sutiles nos sugiere la segunda entrega de esta exquisita banda danesa llamada Efterklang (el danés para la palabra reverberación), lanzada en el 2004 bajo The Leaf Label. La perfecta mezcla entre lo volátil de Sigur Rós y lo psicodélico de Björk, este disco es una joya que perfectamente puede sumarse a la gigante lista de artistas emergentes de las regiones del norte, que nos traen a la memoria paisajes fríos y taciturnos.  Tanto así, que si los hielos de los glaciares fuesen trazados de manera elegante en un pentagrama, tendrían la figura de Efterklang.

Un álbum completísimo en su concepto, armando y desarmando estructuras minimalistas ejecutadas virtuosamente a la manera del Vespertine de Björk, y que en ocasiones nos recuerda a los hermosos parajes del Canáan del post-rock, la ciudad islandesa Reykjavík. Excelente disco para considerar en la colección.

Uvula.

Jonny Greenwood – There Will Be Blood OST

Jonny Greenwood – There Will Be Blood

1. «Open Spaces» – 3:55
2. «Future Markets» – 2:41
3. «Prospectors Arrive» – 4:34
4. «Eat Him By His Own Light» – 2:41
5. «Henry Plainview» – 4:14
6. «There Will Be Blood» – 2:05
7. «Oil» – 3:06
8. «Provenlands» – 1:51
9. «HW\Hope Of New Fields» – 2:30
10. «Stranded The Line» – 2:21

Haciendo una excepción en este blog, y es que este trabajo me parece realmente notable sin caer en ninguna de las categorías a las que se orienta esta página, Jonny Greenwood, el multi-instrumentalista por antonomasia, se hace presente. Paul Thomas Anderson, director de cine, cita al cabeza de radio para componer su música para su próximo film, pronto a ser estrenado: There Will Be Blood.

Nos encontramos aquí con música clásica contemporánea, al estilo de Olivier Messiaen, y sí, las comparaciones salen a flote al ser este un gran referente para el mayor de los Greenwood. Composiciones oscuras, casi disonantes a veces, cierto trabajo con las ondas de Martenot, mucho ensamble de cuerdas, mucho piano y un guiño a su anterior disco Bodysong («Proven Lands» es una clara e innegable reminiscencia de «Convergence») nos muestra su último trabajo.
Un soundtrack elegante, lleno de misterio, de poesía y de tristeza, cortesía Jonatan, nos hace predecir que será una gran película la basada en la novela Oil!. Un deleite para los oídos acostumbrados a este delicioso placer nocturno, claro que sí.

Uvula.

Radiohead – In Rainbows + Bonus Disc (now available)

In Rainbows

1. 15 Step (3:57)
2. Bodysnatchers (4:02)
3. Nude (4:15)
4. Weird Fishes/Arpeggi (5:18)
5. All I Need (3:48)
6. Faust Arp (2:09)
7. Reckoner (4:50)
8. House Of Cards (5:28)
9. Jigsaw Falling Into Place (4:08)
10. Videotape (4:39)

+Bonus Disc

1. MK1 (1:03)
2. Down Is The New Up (4:59)
3. Go Slowly (3:48)
4. MK2 (0:53)
5. Last Flowers (4:26)
6. Up On The Ladder (4:17)
7. Bangers & Mash (3:19)
8. 4 Minute Warning (4:06)

Lo último de los cabezas de radio , In Rainbows, por fin, hace su aparición completa. Luego de estar años sin noticias desde su último disco de estudio Hail To The Thief, Radiohead sorprendió gratamente al mundo de la música anunciando que este año se venía un nuevo disco. Un nuevo disco que tenía la particularidad de ser doble, y más aún, ofreciendo la posibilidad de descargarse la primera parte absolutamente gratis.

«15 step» es la canción de inicio… esas guitarras que habían dejado un poco abandonadas por allá en la época del Kid A, vuelven con más presencia que nunca en esta primera parte del disco: «Arpeggi», «Jigsaw Falling Into Place» y «Faust Arp», son claro ejemplos de ello. ¿Quién iba a pensar que sir Thomas volvería a tomar su guitarra acústica para grabarla en uno de sus posteriores discos? Una irreconocible «Reckoner» hace su aparición al final del álbum, junto a «Videotape», la ya clásica balada de piano al más puro estilo yorkiano. La antigua «Nude», de las épocas del Computador, vuelve en una versión más oscura, apagada y hasta casi mística. «All I Need» es la «No Surprises» de este disco, y bueno, la primera parte nos deja con un buen gusto en la boca. Un gusto a poco, eso sí, pero ¿era necesario que esperásemos hasta el día de hoy para escuchar su segunda parte? Yo creo que sí.

El segundo disco comienza con «MK1», una especie de salto, usando el outro de «Videotape,» y que es la canción que nos introduce a la densa atmósfera de este segundo arcoiris: aquí, los colores se vuelven más densos, lentos y depresivos. «Go Slowly» y «Last Flowers» son las encargadas de apaciguar un poco el frenetismo dejado por «Down Is The New Up», para volver a levantarnos con «Bangers & Mash». El cierre para una obra tremendamente épica debe estar a su altura, y «4 Minute Warning» no se queda atrás: es el excelente término del álbum más esperado de este año, y que sin embargo, superó con creces las altas expectativas.

Podemos decir, en resumidas cuentas, que la olla de monedas de oro al final del arcoiris, para este disco, sí existe.

Uvula.

Gestalt – Le Sommeil Du Singe

Gestalt – Le Sommeil Du Singe
pass: cramp

1. Deuxieme Ombre (5:39)
2. Mikrokosm (4:13)
3. V.N. (3:52)
4. Ditja berlina (2:21)
5. Movi Mundi (4:27)
6. Mille Nuits (5:07)
7. Le Sommeil du Singe (3:42)

Mientras en Inglaterra y el resto de Europa flirteaba con el darkwave y el new wave, Francia creaba su equivalente en su tierra, al que comúnmente se le conoce como coldwave. La ola fría llegaba a Francia para quedarse, y pronto encontró a sus mejores exponentes, de los cuales, Gestalt es uno de ellos.

Los franceses nos muestran melodías frías e impertérritas, evidentemente influenciada por grandes grupos como Bauhaus, Siouxsie (en su época del Juju) y Cocteau Twins, pero con la gracia y el estilo parisino, incluyendo además, un instrumento típico francés, el acordeón, que le entrega todo el toque de elegancia, sumándole a ello el estar cantado en francés, del que Gestalt se precia.

En resumidas cuentas, Le Sommeil Du Singe es un álbum de sonidos maravillosos, que sin lugar a dudas, los amantes del darkwave inglés lo sabrán apreciar.

Uvula.